很好理解，在海外好莱坞的大IP市场当中，有一些片子或许它拍到六七部就可以了，但是你会看到《速度与激情》系列IP等拍到了十部，甚至是要拍到十二部，这个时候观众就会去思考这个故事真的有这么长的讲述空间吗？再往后创作下去会不会跟之前非常雷同？所以相比于一开始大家喜欢这些IP的时候，其一内容相对会呈现出一种疲态，其二此刻的创作者对于一开始创作的初心也慢慢开始变离了。我们也能感觉到资本逐利会带来的是创作者某一个程度上的迷失。水能载舟，亦能覆舟。到最后的时候这个IP可能就会因为这样的贩卖情怀，反而让观众产生反骨的心态，就不去电影院观看了。

我要不是靠着对范伟的感情我都撑不到沈墨（李庚希扮演）是被大爷侵犯的，我要不是看到这么严重的情节我也快弃了。

多米尼克·菲什巴克：我这人挺信神神叨叨的事儿的，所以当我看第一部《变形金刚》电影时，我的确说了“我一定要像他们一样（拍一部这样的电影）”。因为我一直想做个演员，看了很多迪士尼的节目，还有希亚（拉博夫）的电影。所以当我看完那部电影时，我就想做那种大明星，我想参与那种大片，但是也没觉得自己能真的参演《变形金刚》这个系列。所以多年后，我真的参与其中了，这真是个奇迹。

她理解中的“融合”应该是全产业链和多维度的融合，除了电影生产制作流程中的图像处理技术、人工智能技术、云计算技术，还要有产业流程的融合，比如融合了前期拍摄和后期制作技术的虚拟制作（Virtual Production，简称VP）；再者是数字技术和实体经济的融合，比如电影院网络售票和票务系统、本地系统的融合；还有网络空间和实体空间的融合，比如VR、AR和影院的融合。

于今日发布的“是草根也是大树”特辑，则揭秘了王宝强与素人孩子们在片场“共事”的细腻日常。选择这群孩子们来出演自己的电影，被王宝强视为影片能否成功的重中之重。导演在特辑中感慨道：“我那时候最难选的就是这些孩子，真的是从大山里找的。一个一个选，一个一个看，一个一个聊。”初遇这些孩子们时，王宝强形容他们就像是“一张白纸”，特别纯真。动作指导庄元章也动情地表示：“导演选的这几个孩子，是我拍戏之后都舍不得拍完。他们的态度，跟他们的认真程度和投入，很多成年演员都不一定会做到这样。”

现场还有热情洋溢的青年学生对到场嘉宾进行提问，其中既谈到了电影实践问题，也涉及中国电影话语体系的构建。中国电影艺术研究中心电影文化研究部主任左衡总结道，“未来中国电影观众在哪里，很大程度上有赖于今天电影的教育者、电影学习者和年轻的电影尝试者、创作者。如果青年电影创作者有好的项目，相信电影界各方人士会非常珍惜并且呵护其成长结果，关键是要要耐得住寂寞、吃得了苦，要真的爱。”