陈思诚认为他们这代导演不缺少电影技术的教育和熏陶，也耳濡目染地知道怎么拍好电影，自身也具备一定的审美，导演不是很难的事，“但我认为在这个时代，说什么比怎么说更重要，观众需要怎样的电影，时代需要怎样的电影，是我们所有创作者一定要思考清楚的问题。命题最重要。”田羽生也认同，“一个好的电影的起点，就是一个创作者最想表达的最真诚的故事。”

蓝羽：今天从万宁桥到东来顺，这一路找寻了很多过往关于北京的回忆，您是什么时候真正觉得成为北京人了？

邱礼涛作为香港导演里的“快手”，手中不乏各种存货，单就这个暑期，就计划有3部影片和观众见面。但在面对1905电影网采访的时候，他也会少有谈到，虽然手上有不少项目，但自己“最重要尽量拍好每一个电影。”

但不论从商业大片《怒火·重案》《拆弹专家2》的票房表现，还是《浊水漂流》《智齿》等文艺片的口碑，其实都能看出港片的生命力仍在。

IP改编与时代要求是分不开的，几十年前的动画故事内容较为单一，还受到技术限制。

本届电影节金爵奖由主竞赛、亚洲新人、纪录片、动画片和短片五个单元组成，共收到来自128个国家和地区的近8800部作品。入围金爵奖五个单元的53部作品中，世界首映达36部，国际首映12部，成色十足。来自26个国家和地区的53个入围剧组主创，毫无缺席齐齐汇聚上海，以上海国际电影节的名义，与中国影人和观众展开了一场令他们难以忘怀的交流。