本期《萌探探探案3》精心构建了校园时代缩影。除了故事和游戏之外，本期节目中的重点场景——高耸的教学楼，和各种不同科目的功能性教室，以及打着分数的试卷、象征着荣誉的奖状等关键性道具，均高度还原了校园场景。且为了与节目的冒险基调深度融合，本期设置了“老师晕倒后被发现脖子上满是手印”“学生躲在书柜里瑟瑟发抖”等微恐情节，再度升级观看体验。

剧方给《欢颜》的类型设定，是一部年代浪漫公路传奇剧。加上了“公路”二字，就意味着这部剧是线性叙事为主体，它规定了徐天从福建经江西入浙江，最终抵达上海的这一路，将是故事发生的主要线索。又因为“公路片”的设定，剧中徐天会碰到形形色色的不同人物，而护送徐天前往上海的人物也是一一接力的状态，开篇处的老孙，闽西三寨的头人俞亦秀，东北赌神俞州，以及医生章加义。

从《敌营十八年》到《暗算》、《潜伏》、《悬崖》、《风筝》再到《伪装者》、《麻雀》、《叛逆者》，大致可分为三大类别。

4000人齐聚观影，阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模，隐藏其中的，是一种追忆热血青春的仪式感，而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里，仪式感从来不缺。 2004年12月，《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册，作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内，用时两天，以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》，为漫画补足结局。三天后，井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时，球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式，都证明井上雄彦期望在更多维度上，传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今，电影成为一种全新的渠道（或者玩法）。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作，他之于电影，正如樱木花道之于篮球，虽都谦称“门外汉”，却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初，井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切，所以想参与到电影制作中，后来从读者和观众的双重角度考虑，才决定担任导演。制作过程中，他认识到，漫画可以是一个人的孤独创作，但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦，依据经验推进电影的细节制作（如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等），并因为银幕和书册画幅的巨大差异，大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时，他摒弃TV版风格，以“三渲二”（以3D建模呈现2D手绘质感，如《蜘蛛侠：平行宇宙》）、CG技术等完成电影动画，对漫画和TV粉而言，在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上，相比TV版，这次的电影版也是大换血，因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来，他也是基于对漫画角色声音的想象，从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面，才寻找到合适人选，这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲，《灌篮高手》电影都既贴合漫画，又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”，从根源上与漫画相同，但他希望观众看完电影，会有这样的感叹——

欧康纳童年生活充斥着动荡与创伤，8岁父母离异，19岁母亲葬身车祸，期间曾遭受母亲的长期虐待。奥康纳长期患有抑郁症，曾4次自杀未遂，2018年宣布已放弃天主教信仰，改信伊斯兰教。

“可以说，《诗忆东坡》就是沈伟眼里的东坡诗词，这方舞台专属于一位根植于传统文化土壤、游走在世界各地创作的艺术家。”有专家表示，从这个层面，国际化、现代化的《诗忆东坡》探索了一条中华优秀传统文化“出海”的别样路径——国际视野并不只是用全球顶尖的艺术手段展现苏东坡的风采，也可以是以国际通用的艺术语言向海外讲述“东坡IP”的中国故事。