海报上，大象大鼻子轻轻托起小外星人福福，福福笑容灿烂，张开双臂欢呼着看向观众。大鼻子眼神温柔，紧紧盯着福福，生怕他从鼻子上掉下来，而福福非常信任大鼻子，他们置身于漫天星空，享受着这一刻的温馨与快乐。

中国人自古重视读书。历经千年的文化陶养，读书早已成为人们生活中必不可少的习惯与享受。我们为何要读书？读书会让我们的内心变得充实辽阔，也能带给我们冲破苦难的无限力量，帮助我们从知识当中找到更好的自己。

此次沉寂七年再与观众见面，导演马凯也在映后交谈时坦言，创作这样一个片场惊悚故事，是与自己横漂十年的亲身经历有关。不同于自己的首部小成本电影，《了不起的夜晚》是一部按照完整工业流程制作的商业类型电影，影片的制作体量以及人员构成，都是完全不一样的挑战。青年导演郭亚鹏对此表示：“这部电影上映的意义已经超出了它的制作本身，恐怖喜剧在好莱坞很成熟，包括中国香港90年代都有很多。但现在的电影市场确实很少看到这样的电影。作为同行，可以看到导演的进与退，非常欣喜，期待未来有更多这样多元化的类型电影。”而同在横店漂过的导演陈楷文对片中很多场景印象深刻，并表示：“看到片里的横漂生活非常感同身受。一方面我喜欢这样的类型融合，另一方面我看到导演对于追梦的表达，非常感动。”

作为我国首部海上反恐影片，《深海危机》利用全新影像技术，将影片的视觉冲击提升到全新高度，无论是各种舰船还是现代化的军事装备，无论是发生在海面还是海底的殊死鏖战，都呈现出以往同类型影片较少表现甚至未曾表现的视听奇观，场面壮烈，震撼人心，大银幕观感极佳。

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。

而在海报下方的标题上，标题中的“SCREAM”中的M也被写成了罗马数字“VI”，很有设计感。影片讲述在与鬼脸杀手的激烈交锋中，四名年轻人幸存下来，他们离开了伍兹伯勒镇，开始了新篇章，然而将再次面对与鬼脸杀手交锋。第5部中的幸存者梅丽莎·巴雷拉、贾思敏·萨沃伊·布朗、梅森·古丁、珍娜·奥尔特加继续主演，导演马特·贝蒂内利-奥尔平、泰勒·吉勒特和编剧詹姆斯·范德比尔特、盖伊·布西克也回归，海顿·潘妮蒂尔回归饰演她在第4部的角色。